Le Centre chorégraphique national de Rennes et de Bretagne, dirigé par le collectif FAIR-E, constitue une expérience unique. Pensée comme une direction collective, cette aventure artistique repose sur la solidarité, la pluralité des voix et la volonté de transformer une institution en un espace vivant, inclusif et ouvert.
Le collectif est composé de Bouzid Ait Atmane, Iffra Dia, Céline Gallet, Linda Hayford, Saïdo Lehlouh, Marion Poupinet, Ousmane Sy († 2020).
De nombreuses créations et manifestations — de Témoin de Saïdo Lehlouh à (UNDER)GROUND (événement 2024), en passant par STUCK de Mounia Nassangar — témoignent de la capacité de FAIR-E à inventer des formats hybrides, à confronter les corps à de nouveaux espaces (y compris carcéraux), et à affirmer la place du hip hop comme un geste esthétique, social et politique. Ces expériences partagées dessinent une véritable « licence poétique » : la conviction que l’art peut être un outil collectif pour penser le monde autrement.
Une dynamique locale et internationale
Au-delà du territoire breton, FAIR-E développe un réseau de collaborations internationales — du Pakistan à la Tunisie, de l’Inde à l’Amérique latine — qui ancre le hip hop français dans un dialogue global. Ces échanges structurants, soutenus par les partenaires institutionnels, permettent d’accompagner l’émergence d’artistes autodidactes tout en affirmant la place du CCN comme ressource artistique reconnue à l’échelle mondiale.
Avec plus de 200 représentations et 82 500 spectateur·ices au cours de son second mandat, le collectif prouve que la diffusion des oeuvres chorégraphiques issues du hip hop peut allier exigence artistique, fidélité des publics et impact durable. Les créations circulent désormais sur les grandes scènes françaises comme à l’international, confirmant la vitalité et la légitimité d’un champ trop longtemps relégué en marge.
Ce deuxième mandat s’inscrit comme celui de la maturité : il questionne la manière de réinventer les outils de demain, de dépasser les cloisonnements et d’imaginer de nouveaux rapports entre création, institution et société. Le CCN, tel qu’il existe aujourd’hui, est pensé comme un refuge impermanent : un espace où l’art et la création demeurent le moteur premier, où l’expérimentation et la diversité ne sont pas des exceptions mais des nécessités.
L’ambition de FAIR-E est claire : poursuivre la construction d’une communauté artistique plurielle, affranchie des stéréotypes et des assignations, capable de transformer durablement nos imaginaires
collectifs.
Programme
Créations et spectacles
Mars 2026 — 25 mars : Training dirigé avec Bouzid Ait Atmane ; 26 mars : STUCK — Mounia Nassangar, Auditorium de Seynod ; 27 mars : One Shot — Ousmane Sy, Centre culturel Juliobona, Lillebonne ; 27-28 mars : STUCK (plateau partagé Ground) — MC2, Grenoble ; 31 mars : One Shot — Théâtre Le Vellein, Villefontaine.
Avril 2026 — 1er avril : Queen Blood — Ousmane Sy, Romans Scènes, Romans ; 2 avril : Queen Blood — La 2Deuche, Lempdes ; 2 avril : STUCK (plateau partagé Ground) — Théâtre du Fil de l’eau, Pantin ; 3 avril : STUCK — L’Orange bleue, Eaubonne ; 7, 10 et 11 avril : Festival Mythos — Quand on dort on n’a pas faim d’Anthony Martine / Cie Le Cri ; 8-9 avril : Festival Mythos — Le Papier peint jaune d’Alix Riemer & Charlotte Perkins Gilman / Cie Paper Doll, CCN / St-Melaine ; 8-10 avril : STUCK — Points communs, Cergy-Pontoise / Val d’Oise ; 15-17 avril : AlShe/Me — Linda Hayford, Kulturfabrik, Esch-sur-Alzette ; 15-18 avril : STUCK — Teatros del Canal, Madrid ; 21-22 avril : STUCK — L’Archipel, Perpignan.
Mai 2026 — 18 mai : Témoin — Saïdo Lehlouh, Le Parvis, Tarbes-Pyrénées ; 20-21 mai : Témoin — La Comédie, Saint-Étienne ; 21-22 mai : From Scratch — Iffra Dia, Théâtre Albert Camus, Maurepas ; 26 mai : STUCK — L’Avant Seine / Théâtre de Colombes.
Juin 2026 — 11-12 juin : STUCK — Mounia Nassangar, Espace des Arts, Chalon-sur-Saône ; 17 juin : Battle des Écoles — Patinoire Le Blizz